深秋的風拂過千年潞村，浙江省湖州藝術與設計學校的開啟了一場別開生面的非遺文化溯源之旅。這不僅是跨越時空的對話，更是將專業根脈深植于傳統文化沃土的實踐探索。
蠶桑為源，織就服裝設計之本
踏入潞村，同學們首先追尋的是湖州綿延四千余年的蠶桑文化。作為服裝設計的源頭，蠶桑文明承載著中華民族紡織史的智慧結晶。從錢山漾遺址出土的世界上最早的家蠶絲織物，到如今依然傳承的養蠶繅絲技藝，同學們在蠶桑文化的脈絡中，探尋著服裝設計最原始的材料密碼。
“原來我們設計的起點，就藏在這些小小的蠶繭里。”一位同學在參觀后感慨道。絲綢作為中國服飾文化的重要載體，其源頭正是這看似微不足道的蠶?；顒印＿@種認知讓年輕的服裝設計師們對專業有了更深刻的理解——設計的靈魂，往往蘊藏在對材料本源的理解與尊重中。
經緯之間，傳統草帽的新生
研學活動中，同學們親手DIY草帽，將現代設計理念與傳統編織工藝完美融合。在專業教師的指導下，大家以天然材質為基底，運用服裝設計中的造型原理和裝飾技法，為傳統草帽注入全新的美學表達。有的同學將流暢的線條與幾何圖形巧妙組合，有的則嘗試將服飾設計中的色彩搭配理論運用于草帽裝飾，創造出兼具實用性與藝術性的獨特作品。“草帽編織的經緯結構讓我聯想到服裝面料中的織法變化，”一位同學邊創作邊分享，“這種跨越材質的造型思維，為我的設計打開了新的思路。”這項實踐不僅鍛煉了同學們的立體造型能力，更讓他們體會到傳統工藝與現代設計對話所產生的無限可能。
泥土芬芳，指尖傳承的匠心
而最具挑戰性的非遺傳承環節——手捏陶泥香薰制作，則讓同學們體驗了一場從泥土到成型的完整創造過程。指尖與陶泥的每一次接觸，都是對材料特性的深入理解；每一處捏塑打磨，都是對形態美感的精準把握。活動現場，同學們全神貫注地塑造著手中的陶泥，將服裝設計中的形態構成知識運用于立體造型之中。“捏制陶泥香薰的過程，讓我深刻理解了‘手感’在設計中的重要性，”一位正專注打磨陶坯的學生感慨道，“這種指尖的溫度與對材料的直接感知，是機器永遠無法替代的創作體驗。”這項活動不僅提升了同學們的立體造型能力，更讓他們切身感受到傳統工藝中蘊含的匠心精神對現代設計的深刻啟示。
文化為根，設計為葉
此次潞村研學，是服裝設計專業部“非遺系列”研學的開篇之作。通過認識湖州蠶桑文化、體驗非遺技藝、品讀傳統典籍，同學們在實踐中學到了課堂之外的知識，也在心中種下了文化傳承的種子。
“作為未來的服裝設計師，我們不僅要學習西方設計理念，更要從中華優秀傳統文化中汲取養分。只有根植于本民族的文化土壤，我們的設計才能擁有獨特的靈魂。”班主任陸老師說。
非遺不非，傳統常新。當年輕的服裝設計師們將潞村的蠶桑文化、非遺技藝融入專業學習，他們正在做的，不僅是一次文化溯源，更是一場設計與傳統的創造性對話。而這，僅僅是“非遺系列”研學的開始——在傳統與現代的交匯處，服裝設計的創新故事，正在被這群年輕人重新書寫。（陸黎慧）